... et même du mokume "à la Tewee" comme on dit !
Pâte translucide et encres, pour un résultat flamboyant comme un coucher de soleil...

Voyez plutôt :

Bon, comme elle était un peu à cours d'idée pour le montage, elle a bricolé un petit truc vite fait avec deux trois perles, autour de ses cabochons en mokume, constatez vous-mêmes :

Hi hi hi hi hi!!!! 
Bon, vous avez le droit de pousser des hurlements d'extase, et d'aller traiter Olga de tous les noms d'oiseau directement sur son blog, comme je l'ai fait moi-même quand j'ai découvert cette merveille !

Et puis tiens, comme on parlait de Tewee, je pourrais aussi vous laisser admirer ce bracelet fait cette semaine avec des foils, de la texture et du perlex!  Bracelet qui a lui aussi recueilli nos suffrages  !

Bonne idée d'application des foils, un travail très minutieux comme toujours !

Bravo à Olga et Tewee !

1 - choose some appropriate colours which can give an harmoniuos effect, better than to use monochrome shades. here I chose three colours, I think it has a cool effect, better than with two.

2 - prepare different skinner blends, always with one colour and the white.  3 - after quite a lot of passages in the pasta machine, you get three skinner blends which are more or less conspicuous.

4 - when the blends are ready, you can roll each one of them in order to get three logs;

5 - wrap each log with a sheet of black clay (2/3 of the block of remaining black clay, at 6/7 of the pasta machine). at this stage, it isn't a work of very fine and precise craft, as for the following stages...
6 - reduce the logs until you have three long logs with a diameter of 1-1,5 cm. cut these logs into 5/6 cm. lumps

7- stack the lumps in a random way as of the colours: your goal here is to form a square cane with them. mine here was quite as long as a flexible blade, after a slight reduction. 8 - you take this square cane, you put one of the angles on your work surface and you just press it, stretching at the same time the sides a little in order to obtain a regular nice shape.

9- you pass this thick sheet in the pasta machine in the largest setting in order to get a homogeneous sheet;
10- you apply on the sheet the texture you prefere, taking care of  pressing it hard with a brayer; in order to well embed the texture in the clay, you can put it directly on the table, and you apply the sheet of clay upon it, passing the brayer directly onto the clay: like this the texture is well imprinted on the clay, the pattern comes out and you can start with the surface cutting. 

11- you cut the surface little by little, by keeping the blade always a little bent; as long as you retire it from the clay, remove it from the surface; make sure to cut only the raised patterns, little by little you will discover the colours below and you can play with it as you desire....

pdf version by clicking on the image

Realised by  missbeb

Translated by Maria: chiocciolazzurra@yahoo.it

This tutorial with images is an intellectual property of its author.
Please, respect his/her work and do not copy / reproduce / translate it without his/her authorization.

autre version ici

en français ici

Le thème de ce challenge était

les "trou-trou", tuto de "petit bout de pâte"

Fany

***

Carine

***

creation my way

***

miss bijoux

***

creastbranchois

***

nicole47

***

rirounette

***

pioukette

***

Carole  A

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Les petits bijoux

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Créaprovence

***

corine

***

hélène

***

Merci de votre participation !

Rendez-vous pour le prochain challenge !

Nadège

Je me souviens que quand j'étais petite, (c'était dans les années soixante...), le lit dans lequel je dormais chez ma grand-mère avait un couvre-lit en tissu assorti aux rideaux.
Il était sur fond rouge, et les motifs étaient des traces de couleur, qui semblaient appliquées au pinceau au petit bonheur la chance, avec çà et là de fines arabesques noires ou blanches ...
Chez ma tata Lili, la chambre de mes cousins était décorée tout à fait dans le même style, mais sur fond blanc !
Comme ma mère était couturière et avait probablement confectionné les couvre-lits et rideaux assortis de toute la famille, j'ai aperçu l'autre jour dans son jardin un vestige d'un de ces rideaux qui recouvrait le tas de bois... celui-ci était sur fond bleu !

Bon, tout ça avait sans doute l'ambition d'évoquer de très loin Kandinsky ou  Juan Miro !

Eh bien quand j'ai vu le collier de Stef, j'ai comme qui dirait fait un bon en arrière !

Tout à fait Art Moderne ce collier, vous ne trouvez pas ?
Kandinsky ou Mondrian ne sont pas loin... mais il faut dire que Stef a tellement de talent !

K-Ro

Pour commencer,

réaliser un skinner blend avec les couleurs de votre choix (ici machine à pâte épaisseur 1, la plus large)

le replier une derniere fois en deux

et le passer à la machine à pate pour allonger le dégradé le plus possible (épaisseur 6).

Le replier ensuite pour obtenir un pavé dégradé

Entourer le pavé par une fine couche de pâte

(épaisseur 6) soit contrastante ou déjà utilisée dans le dégradé)

Réduire ensuite la cane obtenue à la taille de pétale voulue et laisser reposer

En attendant, préparer le support (pour faire un pendentif) :

prendre une boule de pâte beurk, la percer avec une aiguille ou un cure dent

Ecraser le tout pour obtenir une épaisseur d'environ 5 mm

Quand la cane a reposé et redurci, couper 6 tranches assez épaisses (3 à 4 mm) et les disposer sur le support.

Faire en sorte que le premier pétale soit perpendiculaire à l'aiguille afin que le pendentif soit centré par la suite.

Préparer 2 colombins fins de couleurs contrastées.

Dans le premier tailler 6 tronçons d'environ 2/3 de la taille des pétales, les poser délicatement sur chaque pétale, ils feront les pistils. (selon la largeur de vos pétales vous pouvez en mettre 2 ou plus !)

Dans le  2e colombin, couper 6 petits bouts de pâte de taille équivalente et rouler les en boules.

Les disposer ensuite au bout des pistils sur les pétales

A l'aide d'un cure dent au bout un peu émoussé, piquer perpendiculairement chaque petite boule

Avec un cure dent ou un aiguille épaisse, pointe vers le centre, applatir le colombin du pistil ainsi que de chaque coté de celui ci afin de donner du relief

Tasser les morceaux de colombins du pistil au centre de la fleur. Si besoin rajoute un peu de pâte pour obtenir une surface à peu près plane.

Avec les restes des colombins , préparer le coeur de la fleur en les enroulant l'un avec l'autre et appliquer en appuyant doucement au centre.

Et voilà, au four comme d'habitude et votre fleur est prête !

leelooboo

difficile de choisir parmi toutes les créations,
cette semaine encore,
elles arrivent à égalité dans nos coeurs

Gadouille

pour sa broche " Gigi pattes en l'air"   pleine de fantaisie,

Mouna

un vent de fleurs souffle sur le web en ce moment,

comme le collier de Mouna, un arc-en-ciel à porter bien sûr après une ondée

rafraichissante..............

Bijoux ethniques en pâte polymère et matériaux naturels
Eliz’Art
Editions Eyrolles




Ce premier livre d’Eliz’Art se destine à tous les polyméristes recherchant le côté authentique des bijoux ethniques. Il ne sera pas question de niveau car tout ce que nous propose Eliz’Art est abordable,même pour le « fimoteur » novice.
Par quoi commencer ?Tout est clair dans ce livre !Dans son introduction,comme dans tous les livres sur la pâte polymère, Eliz’Art nous présente avec clarté le matériau et tout ce dont nous aurons besoin pour le travailler et faire les jolis modèles qu’elle nous propose. Ensuite viennent les bijoux…simples et beaux,souvent d’une classe folle… « folle »  est bien le mot car le grain de folie de la créatrice apparaît dans chacun d’eux…On y trouve beaucoup d’audace comme par exemple lorsque Eliz’Art  mélange  pâte et ….feuilles de thé !!!,ou quand elle transforme des bâtons de cannelle en perles odorantes…-Imaginez un collier qui sent bon !!!Quel bonheur !!!-Le côté authentique ressort avec les graines naturelles, perles du bout du monde  que la créatrice utilise dans de nombreux bijoux,graines naturelles que l’on peut toujours imiter en fimo, vu la simplicité des formes…
Mais attention !Toute cette fantaisie ne doit pas vous rebuter car,je le répète tout est clair dans ce livre :les explications « pas à pas » avec photos et astuces,la liste des fournitures avec les numéros et noms des couleurs de pâtes,les quantités requises,les idées de prolongements (autres bijoux pour faire une parure) pour utiliser les restes de pâte et les variantes…
Bref !Vous l’aurez compris !Tout est fait pour aider le polymériste en herbe(et aussi le plus aguerri),pour qu’il apprenne,qu’il réussisse, et surtout qu’il s’amuse avec notre chère pâte…C’est donc pour toutes ces raisons que je vous conseille l’achat de ce livre où chacun trouvera quelque chose qui le fera progresser soit en technique,soit en originalité!
Comme d’habitude,j’attends vos avis !A vos plumes !
                                                A bientôt !
                                                                    Mimi-Pinson.

petite astuce recyclage

Avec l'avantage d'avoir une cane spirale totalement assortie à vos canes fleurs par exemple.

cliquez sur l'image pour agrandir !

Nadège

par Sydney,

Voici sa méthode pour réaliser un Pendentif  texturé avec Encres et poudres Pearl'Ex

Matériel:

* Pâte Beurk

* Poudres Pearl Ex

* Varnish Pearl Ex

* Encres type pinatas

* Tout types d'ustensiles te permettant de réaliser des empreintes et textures ( fil aluminium, cure dents, tampons...)

* Vernis type Glossy accents (Facultatif)

ETAPE 1

Avec la pâte beurk, fabrication soigneuse d'un négatif sur une plaque n°1.

J'ai utilisé du fil d'aluminium assez épais, c'est souple et facile à plier. Tu peux laisser ce fil pendant la cuisson.

Pensez à bien travailler les creux qui seront très visibles sur le motif final.  Selon les envies, on peut texturer les différentes surfaces.

Faire cuire.

ETAPE 2

Après cuisson et refroidissement, faire une empreinte de ce négatif dans de la pâte beurk.

Astuce: on peut mouiller les 2 parties pour que ça ne colle pas.

Découper le tour et faire cuire son motif.

ETAPE 3

Après refroidissement, "barbouiller" le pendentif de pearl ex mélangé à du pearl ex varnish.

Laisser sécher.

ETAPE 4

Poser des gouttes d'encres colorées dans les creux.

Eviter d'en mettre sur les reliefs (si ça arrive pas grave, on fera des retouches après séchage.)

Laisser sécher.

ETAPE 5 (FACULTATIVE)

Déposer du glossy accents dans les creux, malheureusement après plusieurs heures de séchage, les couleurs ont légérement changé.

Ce produit donne de meilleurs résultats sur des surfaces planes, à tester éventuellement avec de la résine.      

Variante

Le procédé est le même mais au lieu de commencer par un moule en négatif que tu pourrais utiliser plusieurs fois, le fond est fait directement.
Attention à bien poser les petits boudins, il ne doit pas y avoir de trous qui laisseront passer l'encre.

A vous d'essayer! Amusez vous bien!

Sydney