Encore de nouvelles méthodes d' Artistes à découvrir.

Sophie (soso 090778)

Etant très novice en FIMO (3 semaines environ), pour l'instant j'ai tendance à m'inspirer des modèles que je peux voir sur différents sites (dont parole de pâte et CREATIONFIMO) que j'arrange un peu à ma façon. Je commence juste à créer et dans ce cas je pars des perles que j'ai fait (des formes et couleurs différentes selon mes envies du jour) et après j'assemble (parfois un peu au pif). Voila...

Marie ange

Souvent au hasard de la rue , dans un magazine ou sur un écran , je repère un joli montage et à ce moment là, je le note sur mon cahier de recettes ..... mais comme je suis plutôt spécialisée dans les "faux" , je dessine plus des montages que des motifs de millefiori ... Par la suite, je réalise rarement ce que j' ai noté car  l' imaginaire s'en mèle et prend des directions tout a fait improvisées .... 

Marie-Christine (fimoteusement 53)

Quand je fimote longtemps le soir il m'arrive de ne pas m'endormir tout de suite et des idées de formes, plus de formes que de couleurs d'ailleurs me viennent à l'esprit. Au réveil, quand je m'en souviens, je les note. Je ne n'ai pas encore concrétisé ces idées. Elles sont pèle mêle dans une chemise. Souvent ce sont mes doigts qui me guident, car même si je veux suivre une idée, c'est rare que le résultat y ressemble. Je m'arrête quelquefois en cours de route quand le résultat me plait. En plus, ce que j'adore dans cette pâte, c'est justement la surprise dans l'apparition des couleurs lors des mélanges, par exemple, des bouts de canes. Comme je le dis parfois, je suis la reine des re bidouillages.

Virginie (site ou blog) 

En période de création, j'ai comme beaucoup un petit carnet, où je dessine, gribouille, crayonne, coloris des idées de montages, de couleurs, de formes, avec des annotations pour les longueurs, les éléments que je voudrais y trouver, et je colle aussi des photos de magazines, ou de modèles trouvés sur le web, mais jamais pour copier, juste pour m'inspirer d'un élément du bijou. En fait c'est comme un cahier de tendance, où l'on note tout ce qui ne peut pas tenir dans notre petite tête en fusion.

Inspirations : en temps normal, tout !!  la nature, l'art, la déco, la mode etc....
mais là, pas grand chose je peux pas tout faire en même temps, mon job actuel, me prend toutes mes
journées et toutes mes nuits....

Yves (site)

J' ai un cahier, que j'emmène partout, j' y note plein de choses, des croquis...Mais en fait quand je pars avec ma pâte, je laisse mes mains travailler.

Inspirations : Tout, tout ce que je vois dans le métro, bus, les magasins de bijoux devant lesquels je passe le matin, le groupe bien sûr, le net.....

A suivre...
enquête Céline

voici trois techniques hyper simples qui ne nécessitent
que de la pâte polymére
un instrument coupant ( lames ou cutter)
et ses mains

le faux cuir - couleurs terra cotta classic et blanc

note: avec le terra cotta classic, ça marche tres bien avec le marron soft moins bien

un autre usage du marbré (couleurs au choix)



note: au lieu de garder le dessin de surface de la boule de marbré, on coupe des tranches soit comme une cane soit comme si on pelait un fruit,
et on découvre d'autres effets,

un peu de rayures




trois techniques toutes simples, à la portée de tout le monde,
à vous de jouer avec les formes et les couleurs,
dominique

cette leçon en images est la propriété de son auteur,
merci de respecter son travail et de ne pas en faire une copie sans son
autorisation.

This tutorial with images is an intellectual property of its author.
Please, respect his/her work and do not copy / reproduce / translate it without his/her authorization.
The journal staff  will be glad to provide you with an English translation, if needed.

pour le régal des yeux et pour l'inspiration




Je suis allée à la nouvelle "Grande bibliothèque du Québec il y a quelques semaines... pour réaliser que c'était effectivement une bien belle et bien grande bibliothèque.
J'y ai trouvé un livre qui mérite votre attention " The art and craft of jewelry" par Janet Fitch ( 1992 )

Un seul mot selon moi : superbe! Bois, pierres, métal, plastique, verre, papier, objets trouvés, tout y passe et se transforme en chef d'oeuvre!
Les planches de photos sont tout simplement magnifiques et ne peuvent nous laisser sans l'envie d'essayer l'une ou l'autre des techniques proposées.
Il n'y a par contre pas beaucoup de schémas, ceux que l'on y trouve sont clairs et bien expliqués. Le tout accompagné de textes...... beaucoup de texte !
Même si je l'ai trouvé en anglais , le nombre incalculable de photos compense pour les bribes de texte qu'il nous reste à déchiffrer.

Peut-être ce livre s'adresse-t'il aux plus "avancés" d'entre nous, ou à tout le moins aux plus aventuriers du monde artisanal .*

Appréciation générale :
Positif:
- de très très belles images
- grande source d'inspiration
- grande diversité des projets
- facile à comprendre ( meme s'il est en anglais )

Négatif :
- Beaucoup de texte en continu ( long ? )
- Techniques quelques fois avancées.

Pour les images et les " AHHHHHHH" et "OHHHH" d'admiration que m'a fait dire ce livre, je dis : un livre à avoir pour l'inspiration qu'on pourra y puiser ad vitam eternam.!


*Certaines techniques demandent plus ou moins de connaissances et d'investissements , par exemple : travail de résines, de bois sculpté, de métal repoussé, soudures etc...
à se procurer là

Marie-Hélène

LES PIGMENTS

  Vous cherchez désespérément une couleur particulière mais ne trouvez rien ???? Alors voici un tuto sur les pigments qui vous permettra de réaliser votre propre palette de couleur grâce à de la pâte transparente et 3 couleurs de base de pigments ! Mais tout d’abord un peu d’explications.
Les pigments les plus connus sont les ocres (autrefois exploitées en France dans une vingtaine de régions) qui sont des argiles riches en oxydes de fer, qui vont du jaune clair au rouge brique. Les autres couleurs dénotent la présence de manganèse (terre de Sienne et d'Ombre) ou de cuivre (terres vertes). Selon qu'elles s'utilisent crues ou calcinées, on élargit la gamme jusqu'à des bruns chaleureux ou sombres. Seuls trois sites d'extraction subsistent en France, avec des volumes de productions très réduits : les Ardennes pour la terre de Sienne, le Vaucluse et la Puisaye (Morvan) pour les ocres.

Donc il vous faut de la fimo transparente et des pigments : jaune, bleu et rouge (ce sont les couleurs primaires). A partir des ces couleurs primaires, on obtient les couleurs secondaires, c'est-à-dire :   -     en mélangeant du jaune et du bleu on obtient du vert.
en mélangeant du jaune et du rouge on obtient du orange.
en mélangeant du bleu et du rouge on obtient du violet.

Couleurs primaires                                Couleurs secondaires                 Couleurs tertiaires         

A partir de ces couleurs secondaires on peut obtenir les couleurs tertiaires comme indiquer sur le dessin : le mauve rosé, l’indigo, le vert d’eau, le vert « printemps »…etc.
               

Toutes ces couleurs sont obtenues en mélangeant autant d’une couleur que de l’autre, c'est-à-dire que pour faire du vert « secondaire » il faut mettre autant de jaune que de bleu.(au centre sur la photo)

Mais à partir de là on peut créer de nouvelles teintes en ajoutant plus de l’un que de l’autre. Par exemple en mettant plus de jaune que de bleu on obtient un vert tirant vers le kaki (à gauche sur la photo). A l’opposé en mettant plus de bleu que de jaune on obtient un vert « sapin » !!! (à droite)

                           

En premier, préparez votre mélange de pigments dans un petit récipient. Une pointe de couteau de chaque couleur suffit à colorer un quart de bloc de pâte ! Puis incorporer votre mélange à la pâte et malaxer jusqu’à obtenir une couleur uniforme.

Comme exemple de pigments on peut citer :
   - Les pigments Sennelier, en flacon de 200 ml, de 6.90 € à 20 € le flacon. (chez Gerstaecker)
   - Les pigments Raphaël chez Cultura, en flacon de 140 g, à 9.65 €. (www.cultura.com)
   - Les pigments Pébéo.

pigments pebeo

Pigments naturels de Roussillon -vaucluse-
vente en ligne                                                                                       Pigments Sennelier 

on a utilisé de la pâte polymére transparente qui absorbe bien les pigments mais on peut utiliser également de la pâte blanche opaque ou beige, ( les pigments résistent moins au ponçage)         

Alors à vos pigments !!!
article élaboré par Lucie

Comme d’habitude, Cat s’est lancée dans un de ses délires polymériques
inspiré par une technique vue dans un livre

Elle est tout d’abord allée chercher une feuille de forme originale

Ensuite elle a étalé en fine tranche de la polymère translucide

Elle a appliqué la feuille sur la polymère afin d’y faire apparaître les nervures et les contours.

Elle a ensuite déposé une goutte d’encre Piñata verte et une goutte d’encre Piñata jaune à la jonction des nervures

Elle a mélangé de la « Fimo liquide » avec des paillettes et a étalé délicatement au doigt cette préparation sur l’ensemble de la forme laissée par la feuille

Ensuite il ne lui restait plus qu’à découper le contour de la feuille,
puis direction le four pour une cuisson à 100°C avec départ à froid pour 20 mn

Cat a réalisé ce pendentif avec cette technique
article sur cette artiste

son site

article et photos réalisés par Véro alias Tewee

cette leçon en images est la propriété de son auteur,
merci de respecter son travail et de ne pas en faire une copie sans son
autorisation.

This tutorial with images is an intellectual property of its author.
Please, respect his/her work and do not copy / reproduce / translate it without his/her authorization.
The journal staff  will be glad to provide you with an English translation, if needed.

encore le Canada à l'honneur

avec le cirque d'Hermine-louise, fait pour les enfants
adorable !!!

poème d'Ivana

Quelques exemples de vraies turquoises

Il existe de nombreuses teintes de turquoises dans la nature.

Pour ma part, j’essaie des tonalités différentes à chaque fois.
Pour cela, je vous donne des proportions à titre indicatif, de plus je suis une adepte de la tendinite et je travaille toujours avec de la fimo classic, mais vous pouvez très bien travailler avec une autre pâte.

Matériel :
Fimo turquoise #32 : 1 portion
Fimo blanche #0 : 1 portion
Fimo olive #52: 1/5 portion
Feuille d’or (facultatif)
Peinture acrylique ombre brûlée
Lame coupante
Papiers à poncer de différents grains
Coupelle


Tout d’abord, conditionnez chaque couleur séparément. Ensuite mélangez-les en un marbré très fin mais pas nécessairement régulier. Rassemblez en boule.


Etirez la pâte en un long boudin d’environ 1 cm de diamètre.
Placez ce boudin au congélateur pour durcir la pâte (si si même avec de la classic).


Une fois votre pâte durcie, coupez-la en petits morceaux et mettez-les dans une coupelle, plat ou tout autre récipient.


Entre vos doigts défaites un morceau de feuille d’or et saupoudrez en vos copeaux.


Rajoutez de la peinture et mélangez bien pour que tous les morceaux soient couverts de peinture, si nécessaire, rajoutez-en.


Rassemblez tous vos petits morceaux en les pressant bien entre eux pour les faire adhérer et faites en un gros boudin.


Divisez votre boudin pour constituer vos pierres.
Maintenant, vous n’avez plus qu’à former vos perles comme vous le désirez.
Délibérément les miennes ne sont pas régulières car je souhaite qu’elles ressemblent à des pierres brutes.


Vous pouvez les percer si vous le désirez maintenant. Personnellement, je le fais une fois les perles cuites.
Mettez à cuire au four à 130°C pendant environ ½ heure.
Laissez refroidir.


Et maintenant l’huile de coude …
Commencez à poncer avec un gros grain (je commence au 180) pour éliminer la croûte de peinture, puis passez peu à peu à du papier de plus en plus fin jusqu’à ce que chaque perle soit toute douce (papier 1000, 1200, voir plus si vous avez).


Vous voyez apparaître les veines, formées par la peinture entre les morceaux, ainsi qu’à certains endroit des morceaux de feuille d’or. Au final n’oubliez pas de lustrer !!

Ensuite vous pouvez laisser les pierres ainsi brutes ou les klirer. Je vous déconseille le vernis car les turquoises sont par nature assez mates.

Et maintenant à vous !!

Caty
http://frivolitesdecaty.canalblog.com/

cette leçon en images est la propriété de son auteur,
merci de respecter son travail et de ne pas en faire une copie sans son
autorisation.

This tutorial with images is an intellectual property of its author.
Please, respect his/her work and do not copy / reproduce / translate it without his/her authorization.
The journal staff  will be glad to provide you with an English translation, if needed.

Pas le temps de laisser refroidir sa pâte, voici un nouveau challenge proposé par Marie Hélène, à vous d' improviser et de vous amuser. Yves

***********

Une fois que l'on commence à malaxer la pâte polymère, on essaie de trouver de nouveaux effets, de nouvelles façons de travailler la matière. L' un des effets les plus recherché est sans aucun doute la brillance, et l'effervescence des textures. C'est pourquoi on utilise souvent les encres (Pinata, de chine ou autre) les poudres (Pearl-Ex, fards à paupière et à joues etc...) et les peintures (acryliques, Lumière, gouache etc...) pour redonner de la couleur et un nouveau style à votre morceau de pâte.

Voici donc un petit challenge pour vous donner envie d'essayer de texturer et de colorer vos prochaines créations.

Voici ce qu'il vous faut : ( un ou l'autre des articles mentionnés )







Pour appliquer le tout... à vous de voir !! Seul vos tests et expériences vous diront ce qui s'avère être le plus facile à vos yeux.
Voici pour ma part ce que j'utilise le plus souvent :


Bien entendus... il y a aussi ceci :


Il s'avère que c'est très utile et que c'est encore aujourd'hui la seule chose que j'arrive vraiment à contrôler...


Voici donc les étapes faciles :

1- texturer votre pâte
2- poudrer votre pâte
3-cuire votre pâte

Il y a aussi

1-a-Teindre votre pâte
1- texturer votre pâte
2- poudrer votre pâte
3-cuire votre pâte

Ou bien entendu toutes ces étapes inversées les unes aux autres.

À VOUS D'IMPROVISER !

Vous avez jusqu'au 11 octobre 2005 pour nous envoyer vos photos de créations texturées et colorées  à :

challenge_paroledepate@numericable.fr

N'hésitez pas à faire vos propres essais et à nous montrer les résultats.
Quelques liens utiles pour les curieux/ses
http://creaplastic.free.fr/materiel/encres1.htm
http://www.essi.fr/~claudine/Fimo/outils.htm

Voici quelques exemples de résultats :

Marie-Hélène , Montréal.

(PS: les pearl ex peuvent etre remplacés par des pigments or, argent ou du fard à paupiere, les encres pinata par des encres acryliques par ex : Magic Color)

secrets d'ambre

plusieurs routes mènent à l'ambre,

tout d'abord, s'équiper, quelques pains de translucide, fimo, premo, encres pinata jaune et brun, cire brune (genre pastel à la cire) lame pour entailler, gants latex,
papier à poncer de grains différents (800 à 2000)
mini ponceuse style dremel ( facilite le travail de lustrage)

la première,
prendre de la pâte translucide, et former votre perle, sans rien rajouter,
(nb: si vous pouvez mélanger plusieurs marques, les effets seront plus beaux,( fimo, premo translucide et premo bleach) parce que les pâtes brunissent différement à la cuisson.

la deuxième,
former une boule, l'entailler à plusieurs endroits et glisser dans les entailles quelques gouttes d'encre pinata ( encre tres pigmentée à base d'alcool- l'alcool s'évapore et les pigments s'intégrent parfaitement à la pâte )
refermer la boule soigneusement et reformer la perle en lissant un maximum. ( les gants sont indispensables si on ne veut pas se retrouver avec des mains colorées,
(-encre jaune dorée et encre brune -)
voir une autre methode avec les encres, là

les pinatas sont des encres de la marque Jacquard, disponibles aux usa, là
la liste des magasins dans le monde

la troisieme route,
prendre de la pâte translucide y rapper quelques parcelles de cire brune ( genre pastel à la cire) refermer soigneusement, former la perle et lisser un maximum.

cuisson
jusqu'ici, pas d'embûches, passons à la cuisson,

- mettre les perles au four, 1/4 h à 130, puis monter à 150°, puis 160 ° jusqu'à 180° sous HAUTE SURVEILLANCE bien sûr,
retourner les sans vous brûler au bout de cinq minutes,
et surveiller le brunissement,
( j'ai poussé la perle translucide sans ajout jusqu''à 200° elle a un peu trop  foncé sur un coté)
en fait tout dépend de votre four, de la pâte utilisée, donc faire des essais, jusqu'à la couleur désirée,
grande ressemblance avec la cuisson du caramel !!!

Petit plongeon rafraichissant dans un bol d'eau glacée, qui renforce l'effet plaques pour une fois intéressant dans le cas de l'ambre

le ponçage

Puis tout le secret, ........................... le ponçage, avec le produit miracle, pour revéler la transparence, l'huile de coude,

si on a pris la précaution de bien lisser, commencer à poncer avec du papier pour carossier à 800- 1000-1200-1500-2000 si on en trouve

pour bien poncer, pas besoin d'appuyer de toutes ses forces au contraire,
prendre un bol d'eau savonneuse ( liquide vaisselle) bien faire tremper à l'avance ses morceaux de papier à poncer,( quelques heures ) effleurer la perle, rincer les résidus, effleurer rincer, etc..............

à la fin du ponçage, vos perles sont toutes ternes et moches, normal,
bien les laver avec du produit vaisselle, les essuyer,

ensuite, la révélation,  prendre sa mini ponceuse style dremel, et lustrer avec le petit disque en tissu ( pas celui en feutre qui abime la pâte) ou le fabriquer suivant la methode de Désirée

et voilà des perles d'ambres toutes lisses et brillantes,



à vous d'essayer, si vous n'avez pas d'encres pinata, toute encre à base d'alcool peut faire l'affaire, ou essayer uniquement la translucide avec cuisson brunisseuse !!

dominique

cette leçon en images est la propriété de son auteur,
merci de respecter son travail et de ne pas en faire une copie sans son
autorisation.

This tutorial with images is an intellectual property of its author.
Please, respect his/her work and do not copy / reproduce / translate it without his/her authorization.
translation